蝦趴左岸史多瑞

「數到3之後該做什麼？」除了是BJ當媽之後對小朋友數到3卻仍然沒轍那非常BJ的搞笑設定，也緊扣當她走到失去與重新出發的十字路口時所拋出的命題：怎樣才算不只是生存，而是活得精彩？

《台北追緝令》殺青一年後，全員難得重聚台北。國際記者會上除了有盧貝松對於「創作」最浪漫的告白，片中桂綸鎂一催油門，兩位《玩命關頭》前輩都煞不住的情愛糾葛，還差點引爆戲外的台北三角戀！

如果你懷念的是死侍賤賤惹人愛的驚世台詞，六年的等待絕對是值得的。如果你期待的是死侍與金鋼狼睽違15年的同台重逢，相愛相殺到極致的互補組合，也是火花四射。而故事最動人的部分，其實最平凡，因為它貼近現實中都曾焦慮或困惑的你我。

「明槍易躲，暗箭難防。」看似是世事的通則，但若擺在愛情攻防來看，是否仍是浮世男女的選擇依據？看完片名即破題的《愛的噩夢》，也許會刷新既有認知，或印證對人性的了解。再或者，激發你其他的求生法則。

芬蘭國寶級導演「阿基師」讓我們看到的愛情喜劇《落葉》，有著約會看似疏離但確認彼此心意就直球對決的愛情，有著命運看似無情但在速食時代考驗人心的超強鑑定。在茫茫人海中，最怕的不是錯過，而是怎麼沒早一點拉近與《落葉》的芬蘭距離！

如果你是原作或旺卡粉，應該不用擔心《旺卡》會毀了你的童年或想像。導演保羅金讓夢想正能量與現實負能量跳恰恰，正向思考卻不失控地描繪逐夢的艱辛與甜美、人性的黑暗與光明。如果你是甜茶粉，說不定看完會更愛《旺卡》版的甜茶！

去年已遇到我此生最愛的紀錄片《神人之家》，想不到今年另一部家庭搞笑詩篇《邀阿公阿嬤拍B級殭屍片》成為我此生第一部觀影過程中幾乎笑到合不攏嘴、散場也無法平復上揚嘴角的紀錄片。要不是個人在電影院還是習慣戴口罩，蚊子都要跑進去了。

高橋一生睽違五年和導演渡邊一貴帶著漫改之作《岸邊露伴在羅浮》訪台，不只對「它」感興趣還是個「__」控。是什麼讓導演和高橋笑到歪腰，並引爆現場驚呼連連？恐懼高潮戲怎麼拍？就讓自由靈魂哲學家高橋一生、完美主義實踐家渡邊一貴為大家揭曉。

當人看著新聞或文字下所描述的《九槍》，可能是陌生疏離、很難有感覺的「對人開了九槍」。但當我的視角正是開槍警察配戴在身上的密錄器，真實確切還原現場將近30分鐘，那連續開出的子彈除了使人驚愕，更多的是接下來漫長的幾十分鐘的無力與刺痛。 

由《消失的情人節》改編而成的《快一秒的他》，有什麼既忠於原作又玩出新花樣的驚喜呢？內文將台北電影節編導演三人來台宣傳電影的訪談和觀後心得，分成「台日同步零時差」、「台日細節大不同」兩大主題，帶大家細細品味兩部作品異同的奇幻魅力。

除了訪談照護受害動物的工作人員，也以配音的方式從動物主觀的視角，講出簡單卻有力的單詞，拼湊出他們真實的過往與創傷。與其說是對人類私心的控訴，看到的更是與你我沒有不同的生命所面臨不該有的對待—是與遭迫害的人權同等重要的動物權。

看完《芭比》後何止是驚豔而已，根本腦洞大開、超乎想像。除了巧妙致敬經典電影、芭比原廠設定神還原，還有非芭比迷可能不知道的事。而隨著劇情推進，將會發現深層的社會觀察與人物成長，才是《芭比》大展身手的核心議題。感動到笑淚交織，完全在我預料之外。

《怪物》大概是我看過最愛的是枝裕和，溫柔訴說的悲劇，不失批判性卻更強大深刻。編劇坂元裕二以一場大火為始所串起的三重視角，梳理出本該沒有怪物的真相，與風和日麗的期盼。而那些成就《怪物》的演員們，甚至讓你看她吹奏樂器就想哭！

《高潮速成班》不只適合當性教育片，也充滿人性、溫暖與趣味。將人們被大多社會價值觀所剝奪，那本來能自在愛自己的能力與權利，還回來。看完忍不住感嘆：如果能在健康教育課或輔導課上，提早遇到它該有多幸運。

導演細膩脫俗地讓處於不同生命階段的父女，換位思考著女兒正值青春、父親也曾青春的心境。儘管他們永遠無法站在同樣的年齡立足點上，但留在彼此記憶裡共渡時光的愛，如同女兒喜歡望向那片天空的時刻：「即使不在彼此身邊，我們也是在一起的。」

身為觀眾腦補的恰吉接班人，梅根在陰森與喜感之間的調和做得很到位，並創造出她獨有的心靈雞湯好朋友路線。它善盡恐怖片醞釀氣氛的緊張，以及偶爾行使暴力的血腥。但看著她越正經散播恐懼散播恨，就越詭異搞笑的反差喜感，剉著剉著就笑了。

《宿劫》，劫難發生在民宿中，翻得相當貼切。故事情節基本上用三張圖就可以說完轉折點還不會爆雷，但令人不得不讚嘆的是：它的前後呼應安排得相當巧妙、它漂亮的反差手法讓你白天也懂夜的黑。令人不勝唏噓的惡的源頭，只要稍不留意，可能也正發生在你身邊，或在，你身上。

從9歲到進入職場後不斷自殺卻從未成功的查理，竟然成了擅自替病人結束生命的護士？！可以說《死亡天使》是一部衝著演員看就值得的作品，而且只聚焦在犯案與逮捕前後的劇情。漸進式地衝擊觀眾的每一條感官神經，甚至揭開犯罪背後的體制問題。

它早已存在生活中，只是見過《微笑》後，它就不再是本來以為的那樣。除了被它找上的當事人，其他人都不會發現它。沒人能眼見為憑來相信自己的孤立無援，帶來比恐懼更深層的折磨—創傷。觀後除了籠罩著恐懼，更多的是其真切且深入描繪創傷那讓人越回想越悲傷的感受。

芬蘭畫家海倫娜有個時常相殺仍隱隱相愛的母親，有個當她為情所苦大病一場時出手相助的同名好友，還有歷經一段痛徹心扉、只能成為摯友的愛情。她表面看似靜如止水、潛入才發現暗潮洶湧的內心世界與活過的一生，冷冽中透著和煦的溫度，令人深深墜入、難以忘懷。