蝦趴左岸史多瑞

芬蘭國寶級導演「阿基師」讓我們看到的愛情喜劇《落葉》，有著約會看似疏離但確認彼此心意就直球對決的愛情，有著命運看似無情但在速食時代考驗人心的超強鑑定。在茫茫人海中，最怕的不是錯過，而是怎麼沒早一點拉近與《落葉》的芬蘭距離！

如果你是原作或旺卡粉，應該不用擔心《旺卡》會毀了你的童年或想像。導演保羅金讓夢想正能量與現實負能量跳恰恰，正向思考卻不失控地描繪逐夢的艱辛與甜美、人性的黑暗與光明。如果你是甜茶粉，說不定看完會更愛《旺卡》版的甜茶！

去年已遇到我此生最愛的紀錄片《神人之家》，想不到今年另一部家庭搞笑詩篇《邀阿公阿嬤拍B級殭屍片》成為我此生第一部觀影過程中幾乎笑到合不攏嘴、散場也無法平復上揚嘴角的紀錄片。要不是個人在電影院還是習慣戴口罩，蚊子都要跑進去了。

高橋一生睽違五年和導演渡邊一貴帶著漫改之作《岸邊露伴在羅浮》訪台，不只對「它」感興趣還是個「__」控。是什麼讓導演和高橋笑到歪腰，並引爆現場驚呼連連？恐懼高潮戲怎麼拍？就讓自由靈魂哲學家高橋一生、完美主義實踐家渡邊一貴為大家揭曉。

當人看著新聞或文字下所描述的《九槍》，可能是陌生疏離、很難有感覺的「對人開了九槍」。但當我的視角正是開槍警察配戴在身上的密錄器，真實確切還原現場將近30分鐘，那連續開出的子彈除了使人驚愕，更多的是接下來漫長的幾十分鐘的無力與刺痛。 

由《消失的情人節》改編而成的《快一秒的他》，有什麼既忠於原作又玩出新花樣的驚喜呢？內文將台北電影節編導演三人來台宣傳電影的訪談和觀後心得，分成「台日同步零時差」、「台日細節大不同」兩大主題，帶大家細細品味兩部作品異同的奇幻魅力。

除了訪談照護受害動物的工作人員，也以配音的方式從動物主觀的視角，講出簡單卻有力的單詞，拼湊出他們真實的過往與創傷。與其說是對人類私心的控訴，看到的更是與你我沒有不同的生命所面臨不該有的對待—是與遭迫害的人權同等重要的動物權。

車庫娛樂發行楊力州導演的怪胎系列紀錄短片有幾年了，一直很困惑既是紀錄片又是短片，會有多少觀眾進戲院看。但前陣子注意到這部集極為諷刺的迪士尼黑暗風海報與殘忍的現實於一身的《獸刑》（Dungeon），儘管知道光看文字介紹就夠難受了，更何況是點開預告後忍不住淚腺，更何況是進戲院真的只有我一人包場仍然哭慘到根本戴不住眼鏡。還是壓抑不住內心想了解牠們的生命歷程，甚至希望一點購票觀看的小舉動可以產生引發什麼不同的蝴蝶效應，因此一下班便直衝戲院。

看完《芭比》後何止是驚豔而已，根本腦洞大開、超乎想像。除了巧妙致敬經典電影、芭比原廠設定神還原，還有非芭比迷可能不知道的事。而隨著劇情推進，將會發現深層的社會觀察與人物成長，才是《芭比》大展身手的核心議題。感動到笑淚交織，完全在我預料之外。

《怪物》大概是我看過最愛的是枝裕和，溫柔訴說的悲劇，不失批判性卻更強大深刻。編劇坂元裕二以一場大火為始所串起的三重視角，梳理出本該沒有怪物的真相，與風和日麗的期盼。而那些成就《怪物》的演員們，甚至讓你看她吹奏樂器就想哭！

《高潮速成班》不只適合當性教育片，也充滿人性、溫暖與趣味。將人們被大多社會價值觀所剝奪，那本來能自在愛自己的能力與權利，還回來。看完忍不住感嘆：如果能在健康教育課或輔導課上，提早遇到它該有多幸運。

導演細膩脫俗地讓處於不同生命階段的父女，換位思考著女兒正值青春、父親也曾青春的心境。儘管他們永遠無法站在同樣的年齡立足點上，但留在彼此記憶裡共渡時光的愛，如同女兒喜歡望向那片天空的時刻：「即使不在彼此身邊，我們也是在一起的。」

身為觀眾腦補的恰吉接班人，梅根在陰森與喜感之間的調和做得很到位，並創造出她獨有的心靈雞湯好朋友路線。它善盡恐怖片醞釀氣氛的緊張，以及偶爾行使暴力的血腥。但看著她越正經散播恐懼散播恨，就越詭異搞笑的反差喜感，剉著剉著就笑了。

《宿劫》，劫難發生在民宿中，翻得相當貼切。故事情節基本上用三張圖就可以說完轉折點還不會爆雷，但令人不得不讚嘆的是：它的前後呼應安排得相當巧妙、它漂亮的反差手法讓你白天也懂夜的黑。令人不勝唏噓的惡的源頭，只要稍不留意，可能也正發生在你身邊，或在，你身上。

從9歲到進入職場後不斷自殺卻從未成功的查理，竟然成了擅自替病人結束生命的護士？！可以說《死亡天使》是一部衝著演員看就值得的作品，而且只聚焦在犯案與逮捕前後的劇情。漸進式地衝擊觀眾的每一條感官神經，甚至揭開犯罪背後的體制問題。

它早已存在生活中，只是見過《微笑》後，它就不再是本來以為的那樣。除了被它找上的當事人，其他人都不會發現它。沒人能眼見為憑來相信自己的孤立無援，帶來比恐懼更深層的折磨—創傷。觀後除了籠罩著恐懼，更多的是其真切且深入描繪創傷那讓人越回想越悲傷的感受。

芬蘭畫家海倫娜有個時常相殺仍隱隱相愛的母親，有個當她為情所苦大病一場時出手相助的同名好友，還有歷經一段痛徹心扉、只能成為摯友的愛情。她表面看似靜如止水、潛入才發現暗潮洶湧的內心世界與活過的一生，冷冽中透著和煦的溫度，令人深深墜入、難以忘懷。

這部片的格局沒打算做大，卻在精簡的故事情節下給出恰到好處的飽滿發展。無論是令人入戲的驚悚配樂、年輕演員們的動人演技，還是伊森霍克賦予擄童犯病態又複雜到引人忍不住腦補他的過去的立體血肉，都讓人滿意。而且《闇黑電話》提及的恐懼，幾乎是非常生活化的日常。

療傷從來不是一蹴可幾的心靈雞湯，更多時候像陷入時空輪迴的無限打怪過程。《們》把被情勒各種陰魂不散、驚心動魄的感受，以最獵奇的具體形式直接擺到你面前，交織絕美視覺饗宴與不忍直視血腥場面的兩極化旅程，為我帶來比恐怖更深的重生感。

「當鳥兒遇見所愛之人，既開心又悲傷。」沒有任何一種相遇是不會結束的，如果你相信，會有另種形式讓彼此重逢。詩意與靈性的浪漫、理性與科學的探索，兩個看似衝突的對立性質，竟能在《I型起源》融合出如此動人而和諧的生命之歌，讓震撼如漣漪般淡淡散開。

他對所有情人說妳是我的摯愛，但他的終極摯愛是自由；他對所有朋友都像你是我的知心好友，但他真正在乎的人只有自己。比爾史柯斯嘉扮起讓「斯德哥爾摩症候群」一詞誕生的男人克拉克歐洛弗森，真的狂！這是需要幾把刷子才撐得起來的爭議性角色。